“风雨如晦，鸡鸣不已；既见君子，云胡不喜。”凌睿拍了一天的戏，威亚都吊了一下午，身体极度疲惫，斜靠在廊桥的柱子上，软软地不想起身，心里却一片清明，想不清楚明天那场雨中悲鸣的戏份如何展开。那是这部电视剧早期的重头戏，主人公刚刚才得知，好不容易交心的知己，竟已不假天年，于是悲从中来，在雨夜中徘徊。自古悲情最动人，他读着剧本，心底仿佛堵着什么。然而，此刻的感同身受却被几行拗口的台词劈得七零八落。
“风雨如晦，鸡鸣不已；既见君子，云胡不喜。
他就要死了。
凉雨知秋，青梧老死，一宿苦寒欺薄衾；世事蹉跎，死生契阔，相见恨晚叹奈何，幸好……”
这一幕，对他来说，很难。虽说大学时代学的就是表演，后来演偶像剧时也曾一次次在镜前演练最美最帅的表情，甚至不久前为了拍软剑还重温过无实物表演，但这一切都不足以告诉他，怎样把这拗口的诗句自然地融入情节，融入内心的悲伤。他反复吟诵着，诗句很美，可是无法理解，为什么一个人极度悲伤之下竟会突然背起诗来，太假了，太做作了。尤其是两行诗中间，还要夹一句叙事，会不会特别出戏？他心里不禁焦躁起来。下午，他特意和编剧姐姐谈了这件事情。编剧姐姐是原著大大的死忠粉，她特别自信地安慰凌睿：“原著就是这么写的，特别棒，我好不容易把原文融进来了，对不对，雨中吟诗，太美了，越悲越美啊！”而原著作者田田大人，就这么傻傻地捂着嘴，在旁边轻笑，什么也没说。他又想起自己演对手戏的张君。张君即使在表演系也属于那种优等生，台词清晰、表演自然轻松。真羡慕啊，他会怎么演这一场，怎样的节奏和动作，怎样的声韵，才能使这半文半诗的台词，仿佛从心里流露出来一般？还是无法想象，心里有些乱。从一开始接到剧本，他就知道，这个人物很难演。他有些怀疑自己，也许自己的阅历根本不足以支撑这样复杂的角色，也许会让大家失望，也许……胡思乱想之间，一个人在身边的美人靠上坐了下来。他一回头，看到了原著作者田田大人。
田田大人和编剧小姐姐年纪差不多，或许因为顶着一头帽子般的童头短发，显得特别稚嫩。她有些扭捏地斟酌着语气，说道：“下午你提的问题，我一直在想，应该怎么回答才好。”他愣住了，没想到原来田田大人那时候没有答话，竟是因为没有想好吗？他赶紧收敛了琢磨台词的神情，期待地望着田田。田田想了想，说道：
“诗歌是什么呢？诗歌是情到深处的释放。两个好朋友久别重逢的时候，双手紧握之时，或许只能反反复复地说：真好！真好！再想说什么更加深切的感受，便只能是诗歌了：一年不见，平添白发啊……再比如说，心里难过的时候往往说不出话来；即使说了，别人也无法感同身受，最后只能长叹一口气，说一声，天凉好个秋……”
“所以，你看，诗歌虽然是情意太深的自然流露，却一定要与叙事的日常语言不大一样。要么韵律不同，要么得藏着掖着什么。风雨如晦，鸡鸣不已……四字成诗，与现代汉语里的两字词、三字词很不一样，一听就让人一愣，需要多想想，多琢磨。更加重要的是，抒情的诗歌却一定不能直抒胸臆，一定要给柔软的鸡蛋罩上一层坚硬的壳，让欣赏的人费劲力气、抠破指甲，薄开了硬壳，才能触碰到柔软的蛋白；又像是往小溪里投一颗石头，阻碍了水流，才呈现出涟漪的波光。所以心痛的时候，也只能说出一句，好冷啊！”
“你知道吗，任何一种文明，从没有文字的时候开始，就有了诗歌。西方用诗歌来祭奠神灵，而我们诗经里采来的那些诗呵，不过是情到浓处的口拙难言，不过是连言语也无法表达的感动。那些隐喻，那些铺陈，原本就不是与人分享的。知我者谓我心忧，不知者谓我何求。别管别人怎么看自己的表演，别管自不自然，你且念着，琢磨着其中的意味，想想故事里的处境是否如此，就这般自顾回味、咀嚼，一切都好。”
他静静地听着田田缓缓地说着诗歌，轻轻问道：“您情到深处，也会念诗吗？”田田也笑了，道：“我是愁到深处，才不得不念诗自娱啊！”