不止是安德森，台下的评委在短暂的错愕过后，纷纷交流着自己的意见。
“很别致。”
“我听说过这类风格，但是搭配上模特总是很怪异。”
“但是这一次的模特，遮住她们的脸和头发，很聪明的做法。”
“而且风格也做出了一定的改变，不再是纯粹的中式，当然从效果上还是能一眼看出来是中式。”
“上帝，这是可以说的吗？前面的系列很好，但是总有一种视觉疲惫。我感觉这个系列拯救了我的眼睛~”
“~你不是唯一一个这么想的。”
“其实我也觉得。”
讨论了一番，评委们的一致意见就是，台上正在展示的作品，打破了一直以来他们对于中式风格的刻板印象。
国力的孱弱，让中式在这个时代沦为了落后呆板的代名词，而且人种特征的不同，使得传统中式的市场越来越小众。
没有足够的市场就没有足够的收益，没有足够的收益就无法吸引更多的资源加入共同拓展衍生创新，没有创新会导致市场进一步萎缩。
渐渐地这类风格就陷入了恶性循环，圈子越来越小，从业的人员越来越少，内部生态越来越僵化。
但是郑宇成出品的这个系列，却有效地规避了传统中式遭遇的所有困境，他在保留传统中式最本质特征的基础上，融入了时代的元素，使得这些作品具有市场化的潜质，不再是少数人的取向。
不过评委们欣赏的另外一点，就是设计师在共用模特且模特外形特征并不符合之际，善用周围的一切物品来尽可能弱化这个缺点。
黑色的假发遮掩了模特原本的发色，不至于让浅色头发夺取了本属于作品的视觉效果。而面纱则是点睛之笔，彻底让模特的形象淡化成为作品的载体。
模特和作品融为了一体，不再有割裂的感觉，能够让评委们忽略掉外在因素的干扰，最大限度欣赏到作品本身。
于是第二轮讨论热烈展开。
“我竟然觉得很不错，之前我对这个风格是完全没有兴趣的，处处透露出一种老旧的感觉。”
“我也一样。有几处细节堪称完美。”
“我去过那里，这些作品让我感受到和那里一样的风情。”